Yannick Robert, chronique Pédago Surprise pour phraser (un peu) comme Pat Metheny

Quand on a un musicien du calibre de Yannick Robert (yannickrobert.com) sous la main et qu'on sait à quel point c'est un pédagogue de très grande qualité, on se dit qu'il faut profiter de l'occasion. Voilà donc une chronique Pédago Surprise où Yannick tente de me faire phraser comme Pat Metheny ! Rendez-vous compte de

Voilà une chronique Pédago Surprise avec l'immense guitariste de Jazz Adrien Moignard. Il était venu au showroom présenter guitare à la main son superbe album Bright Up. J'ai lachement profité de l'occasion ensuite pour enregistrer cette chronique pédago. Adrien Moignard : plan Jazz en pentatonique En attendant la prochaine interview ou le prochain test matos,

Voilà une chronique Pédago Surprise avec l'immense guitariste de Jazz Adrien Moignard. Il était venu au showroom présenter guitare à la main son superbe album Bright Up. J'ai lachement profité de l'occasion ensuite pour enregistrer cette chronique pédago. Adrien Moignard : jouer une grille de Blues version Jazz En attendant la prochaine interview ou le

Arrangement guitare solo - Chronique Pédago Jazz de Bruno Pelletier-Bacquaert

Dans cette nouvelle chronique Bruno Pelletier-Bacquaert explique comment construire un arrangement guitare solo d'un morceau connu. Il s'inspire notamment de l'approche de Joe Pass. L'exemple pris est celui des Feuilles Mortes, grand standard s'il en est. C'est le thème de cette nouvelle chronique Pédago Jazz avec Bruno Pelletier-Bacquaert. Bruno Pelletier-Bacquaert est disponible pour des cours

Approche du II-V-I - Chronique Pédago Jazz de Bruno Pelletier-Bacquaert

La séquence d'accords composés des degrés II-V-I est une brique que l'on trouve dans quasiment tous les standard de Jazz. C'est pourquoi on en parle si souvent. Bruno Pelletier-Bacquaert nous propose ici une approche pour savoir quoi jouer sur ces accords. C'est le thème de cette nouvelle chronique Pédago Jazz avec Bruno Pelletier-Bacquaert. Bruno Pelletier-Bacquaert

Jouer sur une seule corde - Chronique Pédago Jazz de Bruno Pelletier-Bacquaert

Jouer sur une seule corde : l'idée paraît simpliste voir un peu neuneu et pourtant, c'est un redoutable outil pour se concentrer sur la mélodie. Cela permet d'éviter ainsi le piège classique du déboulage de plans dont les guitaristes sont très souvent coupable (je le sais bien, j'en fais partie !). C'est le thème de

Introduction Le guitariste connaît en général pas trop mal les notes sur la corde de Mi et celle de La mais dès qu'on descend un peu plus bas, c'est vite le trou noir. Le musicien et professeur de guitare Hugo Martin (coursdeguitaremoderne.fr), bien connu sur La Chaîne Guitare, a récemment publié une excellente vidéo avec

Démancher la Pentatonique - Chronique Pédago Bruno Pelletier-Bacquaert

Chronique Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Dans la série des chroniques pédago de Bruno Pelletier-Bacquaert, voilà une deuxième vidéo consacrée à cette fameuse gamme pentatonique qui nous semble si familière mais que Bruno arrive pourtant à présenter d'une nouvelle manière. Voilà donc une chronique sur comment démancher la pentatonique. Liste des chroniques Travail du rythme

Chronique Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Dans la série des chroniques pédago de Bruno Pelletier-Bacquaert, voilà une vidéo consacrée à cette fameuse gamme pentatonique qui nous semble si familière mais que Bruno arrive pourtant à présenter d'une nouvelle manière. Voilà donc une chronique sur comment maîtriser la pentatonique via deux formes qui permettront de mieux

Maîtriser la pentatonique via deux formes - Chronique Pédago Bruno Pelletier-Bacquaert

Chronique Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Lors d'un passage parisien, Bruno Pelletier-Bacquaert est venu au showroom pour enregistrer une série de chroniques pédago dont voilà la seconde dédiée au travail du rythme avec un métronome. Liste des chroniques Travail du rythme avec un métronome - 1/2 Travail du rythme avec un métronome - 2/2 Briser

Maîtriser la pentatonique via deux formes - Chronique Pédago Bruno Pelletier-Bacquaert

Chronique Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Lors d'un passage parisien, Bruno Pelletier-Bacquaert est venu au showroom pour enregistrer une série de chroniques pédago dont voilà la toute première dédiée au travail du rythme avec un métronome. Cette vidéo est en deux parties. Liste des chroniques Travail du rythme avec un métronome - 1/2 Travail du

Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert - Travailler en même temps accords, arpèges et gammes

Chronique Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com On a souvent tendance à travailler ces 3 éléments indépendamment les uns des autres. Il est toutefois important de comprendre combien ils sont liés. Dans cette vidéo je vous montre comment le faire pour plusieurs types d'accords : Majeur 7 Mineur 7 7 (dominant) Demi-diminué Diminué Travailler en même

Bruno Pelletier-Bacquaert - Interview Confinement depuis San Francisco 03/04/20

Chronique Pédago Jazz - Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Maintenant que nous nous avons appris les accords essentiels (voir la chronique précédente) il nous faut comprendre comment les utiliser. Avoir du choix est une bonne chose, reste à trouver une méthode ! Cette approche va se résumer dans l’expression “conduite des voix” (voice-leading en anglais). Il s’agit

Bruno Pelletier-Bacquaert - Interview Confinement depuis San Francisco 03/04/20

Chronique Pédago Jazz - Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Nous allons passer en revue ces accords que l’on va considérer comme essentiels. L’idée était de rassembler sur une page – et une page seulement – tous les accords qui nous permettraient de jouer n’importe quel Standard de Jazz, tout en ayant suffisamment de choix. Attention : tous

Interview guitare à la main Sylvestre Planchais - Jazzman multi-facettes

Dans cette chronique pédago, Sylvestre Planchais vous montre comment jouer en même temps une mélodie et des accords avec vos deux mains comme sur un piano. En effet il est possible de consacrer la main droite à jouer la mélodie pendant que la main gauche plaque des accords, tout comme sur un piano. Sylvestre prend

Pédago Jazz Bruno Pelletier-Bacquaert - Stompin' at the Savoy

Chronique Pédago Jazz - Bruno Pelletier-Bacquaert www.brunojazz.com Introduction L'arrangement de Stompin' at the Savoy que je vous propose d'étudier dans cette chronique Pédago Jazz est relativement simple. Ce morceau est parfait pour la guitare seule : on alterne les phrases harmonisées (en accords) avec des réponses en lignes mélodiques (“single-notes” en anglais). Comment lire les diagrammes

Maîtriser les 5 positions de pentatonique - Exercice de Simon Ghnassia

Dans cette chronique pédago voilà l’exercice (ou la torture, surtout au début) que Simon Ghnassia propose de travailler pour assimiler à fond les gammes pentatoniques. Le but est d’enchaîner les gammes pentatoniques (mineures en l’occurrence) en changeant de position à chaque accord de quarte en quarte mais en restant sur une zone de 5 frettes. Pour

Etude de

Quatrième volet de l'étude de Minor Swing, nous attaquons maintenant la partie improvisation de ce morceau. Les explications complètes ci-dessous vous donneront trois pistes de travail détaillées :

Utilisation (plus ou moins) stricte des notes des arpèges simples
Chromatismes avec résolution
Arpège diminué pour le Mi7

Vidéo Minor Swing - Partie 4

Nous allons aujourd'hui improviser avec 3 approches.
1. Utilisation (plus ou moins) stricte des notes des arpèges simples
En guise de rappel, voici les notes dont nous disposons:

Pour le La min: La Do Mi
Pour le Ré min: Ré Fa La
Pour le Mi: Mi Sol# Si

On utilisera pas de 7ème pour le moment.

On s'efforce de créer des mélodies simples, en ne sortant pas des positions étudiées précédemment. Les phrases seront courtes au début: elles seront ainsi plus faciles à "entendre", plus faciles à exécuter-- et elles n'en seront que plus mémorables !
2. Chromatismes avec

En préparation pour l'improvisation sur la grille, nous allons commencer par étudier les arpèges, et ce dans leur forme la plus simple. Chaque arpège ne contiendra que 3 notes.

La min : La Do Mi
Ré min : Ré Fa La
Mi : Mi Sol# Si
(pas de 7ème pour le moment)
Vidéo Minor Swing - Partie 3

Regardez bien les diagrammes présentés, et apprenez les doigtés très lentement. Je les joue sur la Vidéo de 3 façons différentes:

1. Arpèges ascendants
Pensez bien à faire rouler le doigt d'une corde à l'autre afin de n'entendre qu'une seule note à la fois.

2. Arpèges ascendants, puis descendants

Attention: le doigté de l'arpège descendant est légèrement différent du doigté de l'arpège ascendant!

3. En versions plus longues

Je rajoute simplement une note supplémentaire à la fin de chaque arpège. Celà nous permet d'aller un peu plus haut, sur le manche, tout en partant

Etude de

Nous continuons notre petite parenthèse Manouche avec cette deuxième vidéo Pédago Jazz sur “Minor Swing”. La chronique d’aujourd’hui traitera du thème. Il y a en fait 2 thèmes distincts (2 mélodies) pour “Minor Swing” !
Etude de "Minor Swing" - Partie 2/2

Le premier est utilisé comme introduction (intro) alors que le deuxième est joué tout à la fin (out head). En effet, la grille que nous avons vue lors de la dernière chronique n’est utilisée que pour les solos, et il n’y a pas de thème qui lui corresponde. C’est là une des particularité de “Minor Swing”.

INTRO
L’intro ne comporte que 8 mesures, et se joue deux fois. Il y a généralement un break pour les 2 dernières mesures. La mélodie suit tout simplement les arpèges de La min et Ré min. Je vous ai indiqué les doigtés sur la partition.

Pour rappel, les chiffres encerclés indiquent

Etude de

Petite parenthèse Manouche pour nos Pédago Jazz puisque nous allons entamer une série de vidéos avec quelques morceaux de Django Reinhardt. Voici pour commencer une de ses compositions les plus jouées: “Minor Swing”.

La chronique d’aujourd’hui traitera de la grille utilisée pour les solos.

Etude de "Minor Swing" - Partie 1/2

Le tout premier arrangement utilise une seule et même forme d’accord (à 3 notes) qui jouée dans différents endroits sur le manche aura donc des noms différents.

Le deuxième arrangement utilise des accords plus étoffés, ainsi que quelques substitutions.

Finalement, le dernier PDF vous récapitule les différents accords présentés dans la vidéo.

Je n’ai pas la prétention de me considérer comme un expert du genre—loin de là... mais j’espère que ces quelques conseils vous seront utiles et vous encourageront à explorer cette musique tellement riche. Je joue souvent des compositions de Django Reinhardt. Beaucoup sont de petites merveilles

Groupe de 4 notes (partie 1/2) par Bruno Pelletier-Bacquaert

Voilà le deuxième volet Pédago Jazz par Bruno Pelletier-Bacquaert pour continuer de traiter le thème des groupes de 4 notes afin de répondre à une question d'un backstager sur la communauté privée. Nous avons vu dans notre dernière chronique ce qu’étaient les “groupes de 4 notes” (aussi appelés "4-note groupings" en anglais). Nous allons maintenant continuer notre exploration et voir ce que l’on peut éventuellement faire, une fois que nous les avons maîtrisés.

Assurez-vous donc avant tout de bien comprendre ce que sont ces 4 notes, et travaillez-les un peu partout sur le manche avant de vous attaquer à la suite de cette chronique !

L’étape suivante est de rajouter une 5ème note au groupe de 4. Cette 5ème note sera un chromatisme—c’est à dire une note située un demi-ton (au dessus, ou en dessous) d’une des 4 notes du groupe. Comme pour la dernière chronique, j’utilise une fois encore la grille du standard

Groupe de 4 notes (partie 1/2) par Bruno Pelletier-Bacquaert

Voilà une nouvelle vidéo Pédago Jazz en deux volets présentée par Bruno Pelletier-Bacquaert pour parler de groupes de 4 notes afin de répondre à une question d'un backstager sur la communauté privée.
Groupe de 4 notes (partie 1/2) par @BrunoPelBac

Il y a déjà un certain temps que je vous parle de ces fameux groupes de 4 notes, appelés aussi "4-note groupings" en anglais. Voici donc quelques explications supplémentaires qui devraient vous convaincre de leur importance.

Approche des gammes ou modes
Lorsque l'on commence à travailler l'improvisation, et que l'on part d'une grille d'accords, on nous dit généralement de jouer la gamme qui définira le mieux chacun des accords.

Prenons par exemple quelques accords simples. Pour un accord de Do Maj7 on pensera:
Do Ré Mi Fa Sol La Si Do
Pour Do 7:
Do Ré Mi Fa Sol La Sib

Echauffement guitare
Exclu Abonnés

Echauffement guitare par Bruno Pelletier-Bacquaert

Voilà une nouvelle vidéo Pédago Jazz présentée par Bruno Pelletier-Bacquaert pour  parler de l'échauffement guitare, une étape qu'on néglige souvent quand on se met à jouer pour une certaine période de temps.
Echauffement guitare

Ce petit exercice est un excellent moyen de s’échauffer en vitesse. En plus de ça, il va nous faire travailler l’indépendance des doigts sur le manche.
Toutes les notes vont être jouées sur une seule corde. Je vous conseille d’abord de le faire sur la 3ème ou 4ème corde, pour éventuellement le refaire sur n’importe laquelle. Il est inutile de le faire sur toutes les cordes le même jour.

Trouvez d’abord la position de base qui vous convient: les 4 doigts doivent être alignés sur la même corde, les uns à côté des autres. La position est neutre, sans tension ni crispation.

Les notes sont jouées dans l’ordre suivant:

1234
1243
1324
1342
1423
1432

Ces chiffres correspondent aux

Echauffement guitare

Voilà une nouvelle Pédago Jazz pour continuer l'étude de "Now's The Time" de Charlie Parker. Ce morceau emprunte la grille typique de Jazz Blues. Les accords que nous allons voir aujourd'hui pourront donc être utilisés pour n'importe quel autre blues en Fa. Nous allons jouer des accords à 3 notes.
Now's The Time - Partie 2

Chaque accord sera formé de sa tonique, d'une tierce et d'une septième. Nous n'incluons pas la quinte pour ces formes simples-- puisqu'il s'agit de la note la moins importante.

Nous pourrons éventuellement ajouter des notes sur les 1ère et 2ème cordes pour colorer ces accords.

Les accords à 3 notes vont aussi nous aider à nous familiariser avec le son des tierces et des septièmes, qui sont ainsi mises en valeur. Celà nous sera très utile pour l'improvisation. Attention à la durée des accords ! Reportez vous à la grille et comptez bien les temps.

Des questions ? Envoyez moi un message ci-dessous par

Echauffement guitare

Voilà une nouvelle Pédago Jazz pour étudier "Now's The Time" de Charlie Parker. Cette mélodie est beaucoup plus simple que ses autres compositions et sera parfaite pour vous lancer dans le monde du Be Bop. Il s'agit d'un thème de Blues, de 12 mesures, qui suit la grille de ce que l'on appelle un "blues Jazz".
Now's The Time - Partie 1

Pour les doigtés, commencez avec ceux que je suggère sur la partition, mais essayez en d'autres aussi. Par la suite, il serait même bon de travailler cette mélodie une octave plus bas-- voire une octave plus haut... Histoire d'explorer le manche de haut en bas.

Des questions ? Envoyez moi un message ci-dessous par l'intermédiaire de La Chaîne Guitare, ou contactez moi sur mon site brunojazz.com.

À bientôt !

Bruno.

Note de La Chaîne Guitare
Si vous souhaitez approfondir certaines notions avec Bruno, il donne des cours en Skype à 37€ au lieu de 48€ pour les

Echauffement guitare

Cette chronique est en anglais car Bruno l'a faite pour The Guitar Channel.
Elle est aussi à disposition tel quel pour les backstagers francophones.

Note de La Chaîne Guitare
Si vous souhaitez approfondir certaines notions avec Bruno, il donne des cours en Skype à 37€ au lieu de 48€ pour les détenteurs de Pass Backstage. Voir mon article sur le cours Skype pris avec lui pour vous donner une idée. Le contacter par son site : www.brunojazz.com

Improvising with quarter notes only - "Blues for Alice" by Bruno
We are continuing our series on “Blues For Alice” with a little improvisation exercise. Yes, we are finally going to improvise freely! However, the one and only restriction is that we are going to use quarter notes only... The challenge is to generate a flowing, uninterrupted, sequence of quarter notes-- while still outlining the changes.

Now, before you start wondering why anyone would want to do

Echauffement guitare

Cette chronique est en anglais car Bruno l'a faite pour The Guitar Channel.
Elle est aussi à disposition tel quel des backstagers francophones.
***
We are continuing our series on “Blues For Alice” with an arpeggio study. All of the arpeggios played here are ascending. Note that we are not playing all of the arpeggios in this particular study: since there are so many ii-Vs in sequences, I chose to only play the 3rd of most Dominant 7 chords.
Blues for Alice (Part 5/6) - An arpeggio study

I wrote some diagrams above the music notation to indicate optional fingerings for some of the lines.
This study should give you some ideas for creating your own lines while improvising. Think of those arpeggios as starting points for melodic phrases.
Blues for Alice - List of Jazz Chronicles

The melody
3-note voicings
Comping study
4-note groupings
An arpeggio study (this chronicle)
Improvising with

Echauffement guitare

Cette chronique est en anglais car Bruno l'a faite pour The Guitar Channel.
Elle est aussi à disposition tel quel des backstagers francophones.
***
We are continuing our series on “Blues For Alice” with the 4-note groupings. What we call 4-note groupings are simple patterns that are used to outline a chord progression. Those patterns only have 4 notes and are neither a complete scale, nor an arpeggio.

Yet, they are very melodic and will give us enough harmonic information to outline the chord changes of any song. I first heard the term coined by Jerry Bergonzi in his “Inside Improvisation Series For All Instruments”.
Blues for Alice (Part 4/6) - 4-note groupings

We will use 3 types of 4-note groupings:

MAJOR: Root, M2, M3, P5 played over Maj7 chords and Dominant 7 chords.
MINOR: Root, m3, P4, P5 played over min7 chords.
DIMINISHED: Root, m3, P4, dim5 played over min7(b5) or diminished

Echauffement guitare

Cette chronique est en anglais car Bruno l'a faite pour The Guitar Channel.
Elle est aussi à disposition tel quel des backstagers francophones.
***
Comping means “to accompany”. In our case, it means that those chords can be used when accompanying a soloist who is improvising over the song “Blues For Alice”, commonly referred to as “Bird Blues” chord changes. Each diagram represents a full measure, except when slashes are written above the chord—in which case those slashes represent the number of beats for that particular chord.
Blues for Alice (Part 3/6) - Comping study

The circled dot on the Gm7 (final turnaround) is an optional replacement for the bass note. Most of the chords in this study have the root in the bass, except for the diminished 7th chords used as substitutions for some of the Dominant 7 chords. It that case, the dim7 substitutions give us a 7(b9) sound.

Also, note